Per a moltes persones, l'espai de vida familiar de la llar i els objectes mundans d'un arbre, una taula i una cadira semblen aptes per provocar nous pensaments sobre les persones i el seu entorn.
El disseny col·leccionable, que connecta l'art i la vida, no només posseeix la funció i la practicabilitat dels productes de disseny, sinó que també destaca l'art estètic.Està iniciant una nova tendència d'estil de vida a la Xina.Artistes i dissenyadors exploren la nova aplicació de tècniques i la nova expressió de l'esperit estètic en objectes comuns.L'art i la poesia s'integren a la pràctica de la creació.Els productes de disseny no només estan estretament relacionats amb l'experiència diària, sinó que també "dissenyen" poèticament la vida amb una bellesa artística.
Tan grans com un piano, una cadira, tan petites com un llum, un joc de tasses, aquestes col·leccions s'assemblen més als seus companys quotidians.L'art s'ha convertit en una eina per enriquir la vida, portant més pensament i memòria.Cada objecte que triem a mà construeix el nostre espai vital i sempre està en línia amb la forma de vida de cadascú.
Potser per divina providència, el cognom de Gaetano Pesce, arquitecte, dissenyador i artista italià, significa “peix”.Com els peixos nedant lliurement a l'aigua, el camí de la creació de Peche no és un carrer de sentit únic sense desviació.Camina entre la realitat i la imaginació, i vigila el món que l'envolta per no repetir-se.I aquest és el seu estil de vida al llarg de la seva vida, però també la seva inquebrantable filosofia de disseny.
Una exposició més colorida, Gaetano Pesce: Nobody's Perfect, s'inaugura al Museu d'Art Today de Pequín enmig d'una primavera perfectament acolorida.Gairebé 100 peces de mobles, disseny de productes, modelatge arquitectònic, pintura de resina, instal·lació i reproducció d'imatges són representatives del camp, colors rics, formes diverses, no només aporten un fort impacte visual, sinó que també impacten el cor de la gent.
Tant si es tracta de la butaca Up5_6, coneguda com “una de les cadires més importants del segle XX”, com de Nobody's Perfect Chair, que és una combinació de poesia i intel·lectual, aquestes obres semblen poder saltar fora de la llei de temps.Malgrat gairebé mig segle, segueixen sent avantguarda i avantguarda.Són col·leccionats per museus famosos, galeries d'art.Fins i tot l'artista surrealista Salvador Dalí ho va elogiar.
"De fet, hi ha molts col·leccionistes de la meva obra"."Perquè cada col·lecció té un interès únic i cada peça té una expressió diferent", ens diu Peche amb alegria.Amb perspectiva artística i emoció delicada, va integrar intel·ligentment les seves visions sobre el món, la societat i la història.No obstant això, en l'època actual en què la frontera entre l'art i el disseny és cada cop més difuminada, el disseny "alliberat" de Peche atorga una gran importància a la comoditat, la funcionalitat i la practicitat dels productes."Mai no vols dissenyar una cadira que no sigui còmoda o pràctica", va dir.
Com va observar el reconegut crític d'art Glenn Adamson, "[l'obra de Pescher] és una unitat paradoxal de profunditat i innocència infantil que els nens, especialment els nens, poden entendre a primera vista".El creador octogenari segueix actiu al seu estudi del Brooklyn Navy Yard de Nova York, expressant emocions i idees a través de les seves creacions per sorprendre els altres i també ell mateix.
Hora de publicació: 04-gen-2023